Ratones de Biblioteca

Las historias que contó Homero en la Ilíada y la Odisea llevan tanto tiempo formando parte de los cimientos de la cultura occidental que resultan ineludibles incluso en la actualidad. Del caballo de Troya al cíclope, del talón de Aquiles a los cantos de sirena, estos elementos perduran en nuestra literatura y lenguaje diario cerca de tres mil años después de haber sido escritos estos dos relatos épicos.


La Ilíada y la Odisea son poemas épicos, extensas obras en verso escritas en griego que probablemente eran leídas o cantadas en voz alta y que fueron transmitidas oralmente de generación en generación antes de quedar fijadas en lengua escrita. El papel exacto que desempeñó Homero en este proceso sigue siendo un misterio, y de hecho se discute aún si realmente existió. En cualquier caso, los expertos creen que ambas obras fueron creadas alrededor del siglo VIII a.c. en Jonia, una zona de la antigua Grecia que hoy en día forma parte de la costa mediterránea de Turquía.

La Ilíada cuenta las hazañas de Aquiles, Agamenón, Héctor y otro puñado de héroes durante la guerra entre Troya y Acaya (Grecia). Según el mito, el conflicto se desencadenó al secuestrar el príncipe troyano Paris a Helena de Esparta, la mujer más bella del mundo, y llevársela a su tierra para convertirla en su esposa. La obra comienza en el noveno año de guerra y se centra en la furia del guerrero griego Aquiles, explorando su combinación de grandeza y puntos flacos determinantes. Homero lo cuenta empleando esas evocadores imágenes ("aurora de dedos rosados", "mar oscuro como el vino") que han hecho merecidamente famoso este poema.

La Odisea es una secuela de la Ilíada y narra las aventuras del héroe griego Odiseo (Ulises en latín) en su viaje de vuelta a casa y a los brazos de su esposa, Penélope, tras la guerra de Troya. Tarda diez años en lograrlo, sobretodo porque enfada al dios del mar, Poseidón, que hace todo lo posible para entorpecer su regreso. Usando su ingenio y con la ayuda de la diosa Atenea, Odiseo termina por volver a su casa en Ítaca y dar cuenta de los muchos pretendientes que le han salido a su fiel esposa.

Más allá de las dudas sobre su autoría, estas dos obras tuvieron una enorme influencia tanto cultural como a nivel práctico en la vida cotidiana de la antigua Grecia. Era habitual que se memorizaran de principio a fin. Aunque la edad dorada griega declinó alredor del año 100 a.c., las obras de Homero sobrevivieron al paso del tiempo hasta el punto de inspirar poemas épicos en la antigua Roma, como la Eneida de Virgilio.

En 1851, el lejano oeste es todavía una región aislada. Los hombres trabajan duramente en aquellas remotas tierras, pero les faltan las mujeres. Al terrateniente Roy Whitman se le ocurre entonces la idea de hacer venir desde Chicago a más de cien mujeres tentadas por la aventura. Agrupadas en una caravana, se disponen a atravesar el país a las órdenes del guía Buck Wyatt...

Después del éxito, abordando diferentes géneros, William A. Wellman ofrece una interpretación del Oeste americano plenamente original y apasionada. Basada en documentos históricos, la película narra la increíble epopeya de estas 140 mujeres que atraviesan el país por su cuenta y riesgo.





Al frente de tan seductora comitiva se encuentra Robert Taylor, que impresiona por su carisma y por los sutiles matices de su interpretación. Decidido a vencer todos los obstáculos, Buck Wyatt se muestra despiadado con los hombres bajo su mando, a quienes ha prohibido entablar cualquier relación con las mujeres. Pero, podrán sus sentimientos hacia la bella Fifi Danon triunfar sobre su carácter machista y autoritario?

El año no podía haber entrado con mejor pie. En primer lugar, las colecciones han gustado muchísimo y gracias a mis socios he conseguido una invitación a la Convención de Agentes que este año tendrá lugar em Mallorca. Desde aquí les doy las grácias, tanto a círculo por pagarme ese maravilloso viaje y a mis socios, que me han ayudado a conseguirlo.

La primera vez que vi a la tripulación del Enterprise fue en el año 1979, cuando Robert Wise tuvo la osadía de llevar la genial serie de Gene Roddenberry a la gran pantalla. Por aquel entonces yo tenía unos 7 u 8 añitos pero aún recuerdo la frase que nos impactó y que todavía conservo en mi memoria: Somos las unidades de carbono.

En aquella primera película de la serie de ciencia-ficción con más seguidores a lo largo de la historia, sus protagonistas ya eran conocidos por todos los aficionados a la serie (gracias mamá, por ser una de sus fans por aquel entonces), pero en la película que hoy nos ocupa, no sólo se trata de actores nuevos (ya superaron esta prueba actores como Patrick Stewart en las nuevas generaciones de Star Trek) sino que se enfrentaban a representar en su propia piel a los primeros personaJes de la serie.

Chris Pine (en la piel del capitán James T. Kirk), Zachary Quinto (como Spoke), John Cho, Simon Pegg, Karl Urban, Zoe Saldaña y Anton Yechin han aprovado este examen con sobresaliente, transportandonos de nuevo a los mismísimos orígenes de la tripulación del Enterprise, sin olvidarnos, como no, de los malos malísimos de la serie, papel que en esta ocasión está interpretado por un insuperable Eric Bana.

Una película dirigida por J.J.Abrams quien ha demostrado que no hace falta ser un gran aficionado a la serie para dejar el pavellón Star trek bien alto.

La novela romántica paranormal está de moda. Y no lo digo yo, sino las librerías y quioscos que están viendo como la primera entrega de la nueva colección de RBA desaparece de sus estanterías.

Y es que las historias de vampiros, hombres lobo y demás seres de la oscuridad adquieren una relevancia especial en las novelas del género. Aunque muchos podrían decir que este bum por lo paranormal viene a raiz del éxito adquirido por Crepúsculo, nada podría estar más allá de la realidad, y si no que se lo pregunten a Sherrilyn Kenyon o a J.R. Ward que con sus Cazadores Oscuros y su Hermandad de la Daga Negra respectivamente vienen siendo las reinas del género desde hace ya años.

Además de encontrar en la colección las primeras entregas de estas dos grandes sagas, veremos títulos de autoras ya consagradas como Charlaine Harris, Karen Marie Moning, Kathryn Smith y la mismísima Nora Roberts que también ha hecho sus incursiones en el mundo fantástico con su excelente trilogía de El Círculo.

Nació en Oak Park, en el estado norteamericano de Illions, en 1889. Aspiraba a ser escritor ya desde joven, y a los dieciocho años fue contratado como reportero del Kansas City Star. En unos meses estaba trabajando de conductor de ambulancia para la Cruz Roja en el frente italiano durante la Primera Guerra Mundial. Tras la contienda, pasó varios años en París en compañía de Gertrude Stein y otros escritores estadounidenses de la llamada Generación Perdida, desilusionados todos por la brutalidad de la guerra. En la capital francesa, Hemingway refinó el estilo que lleva su sello: una prosa masculina y desestructurada, engañosamente simple.

Tras escribir varios cuentos inspirados en los veranos de su niñez en Michigan y en sus viajes posteriores a Europa, se puso manos a la obra con la que sería su primera novela y una de sus obras fundamentales: Fiesta (1926). Este libro, que cuenta la historia de un joven norteamericano rebelde que vaga por España y Francia, le procuró un reconocimiento inmediato. Luego vendría Adios a las armas (1929), sobre un trágico romance en el marco de la Primera Guerra Mundial entre un conductor de ambulancia estadounidense y una enfermera inglesa, y Por quién doblan las campanas (1940), un relato sobre las guerrillas en la contienda civil española inspirado en la labor que él mismo realizó como periodista en aquel conflicto. El protagonista de esta novela encarna a la perfección lo que muchos han venido a llamar el código heróico de Hemingway: un hombre estoico y desilusionado que muestra su elegancia y nobleza al enfrentarse a la violencia y a la adversidad.

A medida que su fama iba creciendo, Hemingway se fue ganando una sólida reputación como escritor interesado sólo en la guerra, los toros, la caza, la pesca y otros temas claramente masculinos. Pese a que algunos críticos despachan su obra con la etiqueta de literatura para machos, la genial narrativa de su novela breve El viejo y el mar le hizo merecedor del Premio Nobel de Literatura en 1954. Pero aunque llegó así a lo más alto, sus últimos días los pasó hundido en una depresión y con una salud cada vez más quebrada. Se suicidó con una escopeta en 1961. La influencia de su estilo en la novela moderna sigue siendo, pese a todo, enorme.

Para todos aquellos que no lo sepáis, este espacio está conectado con el club de lectura Entre Libros, los cuales intentamos llevar mi hermana Belén y yo misma.

Así que, creo conveniente que cada vez que hablemos sobre libros pertenecientes a la sección "El Baúl de los Recuerdos", libros clásicos o escritos el siglo pasado que tengan adaptación cinematográfica, hagamos un enlace aquí, al club de cine, puesto que los libros están tan conectados al Séptimo Arte, que es ingenuo hablar sobre ellos sin mencionar sus adaptaciones cinematográficas.

Por tanto, cada vez que se hable de una película bajo el epígrafe de "El Baúl de los Recuerdos", sabréis que en el Club Entre Libros se habla de la novela que la inspiró; creo que es una bonita y modesta forma que tenemos de acercar dos artes como el cine y la literatura.
Y la primera película que he escogido para inaugurar esta sección es PEYTON PLACE, conocida en España como "Vidas Borrascosas".

Película que narra la vida en la pequeña localidad de Peyton Place durante la II Guerra Mundial. Allí vive Constance McKenzie, una mujer que intenta olvidar un turbulento pasado fruto del cual surgió Allison, su hija ilegítima. La llegada de un nuevo profesor al pueblo, por el que ella siente cierta atracción, traerá más de un problema.

Allison MacKenzie echa la vista atrás al pasado y rememora su paso de la adolescencia a la madurez durante un verano en su ciudad natal, Peyton Place, poblada de diversos personajes: su madre, una mujer obsesionada con las apariencias que trata de no enamorarse del nuevo director de la escuela; Norman, un joven tímido y retraido que no puede escapar de las garras de su dominante madre; Selena, su mejor amiga que sufre a escondidas los abusos sexuales de su padrasto; y Ted, a quien su padre obliga a dejar a su novia de toda la vida por ser demasiado despampanante.

Debajo de una aparente normalidad en una pequeña ciudad de Estados Unidos, sus habitantes esconden la frustación, la violencia y el sexo...

Podría decirse que Peyton Place fue el "inicio" de los grandes culebrones, pues su éxito dio lugar a la creación de la serie del mismo nombre para la televisión.

El reparto es magnífico: Lana Turner, Lee Philips, Lloyd Nolan, Hope Lange, Russ Tamblyn, Arthur Kennedy, y grandes secundarios de la época; el guión lo adaptó la escritora de la novela, Grace Metalious, fue dirigida por Mark Robson, y obtuvo ocho nominaciones a los Óscar de Hollywood en 1957, -aunque no consiguió ninguna estatuílla, siendo derrotada en la categoría de Mejor película por "El puente sobre el río Kwai"-.





Enlace con el Club de Lectura Entre Libros: La caldera del diablo _Peyton Place-.

Lejos... muy lejos, en un tiempo distante a nuestros días, vivían dos bravas estirpes, dos reinos enfrentados por odios ancestrales, avocados a cruentas guerras que se sucedían, siglo tras siglo.

El oro de la Blanca Corona ciñó durante mil años las regias sienes de los monarcas aldarios. La Corona negra lució su bruñida obsidiana en el linaje erigio.

Soota es un joven erigio de espíritu rebelde y temerario. La pérdida de los recuerdos de su infancia ha forjado un corazón duro que lo ayuda a sobrevivir a las intrigas de una sociedad violenta y convulsa.

Su pasado, construído con mentiras, se derrumba el día que descubre que por sus venas corre sangre de la casta real de Aldaria. Comienza entonces para él un largo viaje hacia el honor, la lealtad y la compasión.

En medio del juego letal que disputan las Dos Coronas, Soota combatirá en una devastadora ofensiva. Pero, sobre todo, luchará por alcanzar su destino, la ansiada paz, la esperanza de recuperar lo perdido y redimir, así, su alma.

Así de sugerente es la historia de Soota, una historia que un día me invitaron a leer y de la que guardo un gran recuerdo en un rincón muy especial de mi corazón. Y es, porque, a parte de que es una gran historia, está escrita por una persona maravillosa y a la que quiero mucho, Susana Torres (o Susana Eeve, como ella prefiera), una persona de la que he aprendido mucho, tanto en el campo literario como en el personal. Desde aqui le deseo muchísima suerte con su novela, de la que espero conseguir uno de los primeros ejemplares impresos (aunque guardo con cariño el manuscrito original) y en su futura carrera literaria.

Os invito a visitar su blog y a leer el primer capítulo de Dos Coronas

Este año no podía comenzar mejor para los socios de Círculo de Lectores. La variedad de lectura y la calidad de sus autores así lo demuestran. Hay para todos los gustos y colores. Para vamos a lo que realmente nos interesa: ¿qué libros me compraría yo este trimestre?

En 1994, la película tuvo una nominación a los Oscars a los Mejores Efectos Visuales. El mismo año, obtuvo una nominación a los Globos de Oro a la Mejor Partitura, así como a los premios Hugo a la Mejor Película Dramática.

El proceso de producción duró tres años, por lo que Tim Burton tuvo que dejar la dirección de Batman Vuelve en manos de Henry Selick. Disney consideró este producto demasiado terrorífico para el público infantil, de ahí que la película, se vendiera más como una producción de la Touchstone que de los estudios Disney.

Pesadilla antes de Navidad se estrenó en Estados Unidos el 29 de octubre de 1993, un día antes de Halloween. Aunque sólo consiguió un éxito moderado en taquilla, la crítica la saludó como un nuevo clásico del cine de animación.