Ratones de Biblioteca

Aprovechando que tenemos en la gran pantalla la última versión de Robin Hood, os animo a revisionar la que protagonizó Douglas Fairbanks en 1922 y que no tiene desperdicio.

Muchas son las versiones que se han realizado sobre esta leyenda pero sin duda alguna ninguna de ellas es comparable a la película muda de 1922. En aquella época, Fairbanks era uno de los actores mejores pagados del momento, junto a su mujer Mary Pickford y Charles Chaplin. Juntos fundaron la United Artist, productora que realizó esta versión de Robin de los Bosques.

Junto a Douglas Fairbanks encontramos a Maine Geary en el papel de Will Scarlett, Willard Louis, como Fray Tuck y Alan Hale, cuyo papel de Little John repitió en la versión de 1938 y más adelante en una película de 1950 titulada El temible Robin Hood.


Fairbanks era un actor acrobático, por lo que todas las escenas las realizaba él mismo, sin la ayuda de ningún especialista. La película fue rodada en lo que la actualidad se conoce como el bosque de Sherwood, una zona boscosa junto al lago Sherwood en el Valle de San Fernando cuyo nombre fue adoptado a raiz de la realización del film.

Como dato curioso destacaremos que esta versión no incluye la famosa escena de la competición con arco y el famoso duelo a espadas se realiza con los puños. La pelea a baston en la que interviene little John no la hace con Robin sino con un desconocido que salvara a Robin en la escena final. Se trata de el rey Ricardo. Robin pierde en la pelea final contra sir Guy y está a punto de ser ejecutado cuando aparece el desconocido e interpone su escudo a las flechas.


Sinceramente, recomiendo su visionado para todo aquel aficionado al cine de aventuras y, sobretodo, para los amantes de Robin Hood.

Muchas son las alegrías que me llegan últimamente, algunas tan asombrosas, que aún no las he asimilado. En primer lugar, ya tenemos fecha para la presentación de Sin Pedigrí en Torredembarra: será el 13 de julio, en plena Fiesta Mayor y será uno de los actos programados para esas fiestas.

También está previsto que salga un artículo sobre el libro en la revista La Sinia y una nueva reseña del libro ha llegado de manos de Cyber-Cowboy, reseña que podéis ver en el blog de Sin Pedigrí.

El Open Memorial Sergio de la Fuente que se celebró el pasado día 15 de mayo fue de lo mejorcito para mis alumnos de line dance cuyos resultados pueden verse en nuestro blog de la Associació Country La Torre. Estoy muy, pero que muy orgullosa de todos ellos.

Pero si hay algo que me haya llegado al corazón es la carta que me llegó ayer de mano de una editorial y con sello urgente. ¿Será o no será?

...los nuevos libros para reseñar.

Después de una semanita que he aprovechado para leer aquellos libros que aún permanecían en mi estantería, comienzan a llegar los nuevos para reseñar. El primero en llegar ha sido La lanza sagrada, del autor Craig Smith, enviado directamente desde la editorial Algaida, gracias a Joseph Macgregor.

Aunque me apetece muchísimo leer este libro, tendrá que esperar hasta la semana que viene, ya que me encuentro inmersa en la novela de Nieves Hidalgo, Hijos de otro barro, una historia que ya me ha enganchado desde sus primeras páginas y cuya reseña podréis ver muy próximamente en el club de lectura Entre Libros.

Quien me conoce bien sabe que no soy dada a manifestar mis sentimientos. Si leéis este blog -mi blog personal- lo encontraréis bastante frio e impersonal, y es que no me gusta mostrar lo que siento, siempre lo guardo dentro de mí, lo escondo y lo engullo y me lo guardo.

Soy completamente diferente a mi hermana Carol, que a veces envidio, un halcón que vuela libre diciendo lo que siente sin importarle a veces las consecuencias. Quizás para mi sea algo más difícil, ya que las pocas veces que he intentado abrirme un poco a alguien me ha pisoteado y vapuleado, por lo que cada vez me encierro más en mi misma.

Pero hoy me siento distinta.

De un tiempo a esta parte he conocido gente nueva y maravillosa que antes, ni siquiera sabía de su existencia. Gente que también está sufriendo muy a su pesar y que intenta sobrellevar de algún modo la desgracia que se le ha venido encima. Me siento mal por ellos, porque no puedo hacer nada y porque veo como su mundo se desmorona. Jordi, cuya madre está en el hospital, Joan y Rosa, que después de mostrar su lado más simpático corren también al hospital esperando que sea ese día el de el fatal desenlace, Rosa, cuyo padre murió este domingo por la tarde, The Rose cuyo padre ha muerto esta misma mañana. Joan P., campeón de line dance, postrado en cama desde hace unos meses...

Pero gracias a Dios siempre hay algo que te hace sonreir de nuevo. Jose Antonio es un amigo al que conocí gracias a este mundillo del line dance. Entró en clase junto a su mujer Raquel y sus dos hijos, una pareja callada que poco a poco ha ido ocupando su lugar en nuestros corazones. El jueves, a dos días del Open de Line Dance, nos enteramos que había sufrido una ambolia. Había perdido toda la movilidad y el habla. Nos quedamos de piedra. Hoy, nos lo hemos encontrado en la calle... ¡¡estaba perfecto!! Caminaba, hablaba, sonreía... Sólo me ha dicho una cosa:

Belén ¿crees en los milagros?
Y yo le he contestado: Por supuesto que sí.

Juvenil romántica es una página de referencia en cuanto a este género se refiere, y aunque Sin Pedigrí, no se destaca por ser romántico precisamente, me han dejado un pequeño lugar en este inmenso territorio.

Os dejo el enlace de la entrevista, realizada por Moruena Estríntaga, una de sus administradoras y autora de El Círculo mágico, una novela que, a pesar de haber estado autopublicada, en breve saldrá a la venta de mano de la editorial Ambar. Desde aquí le deseo mucha suerte a Moruena y agradecerle su apoyo a los que nos lanzamos al mundo de la publicación.

Antonio Ozores Puchol, nació en Burjasot (Valencia) el 24 de agosto de 1928, y era miembro de un clan de artistas de la comedia popular española.

Era hijo de los actores Mariano Ozores y Luisa Puchol, hermano del actor Jose Luis Ozores y del director de cine Mariano Ozores, tío de Adriana Ozores y padre de Emma Ozores, con la que compartió su última pieza teatral.

Con el arte cómico por sus venas, debutó como actor a los ocho años y más de 160 películas y 200 obras de teatro, numerosas series de televisión y programas de radio atesoran un patrimonio artístico hilado por su peculiar forma de hablar y que le unió a nombres de la comedia popular como Fernando Esteso, Andrés Pajares y Juanito Navarro.

Apareció por primera vez en cine en 1951 a las órdenes del maestro Edgar Neville en su cinta "El último caballo", pero no fue hasta 1956 cuando empezó a perfilar la que sería su imagen de marca: la de la comedia con aroma de sainete, basada en su humor gesticulante y su atropellada verborrea.

Los dos títulos de ese año fueron "Viaje de novios" y "Torero de alegrías", comedias que no recabaron el prestigio de la crítica pero que se convirtieron en clásicos populares casi instantáneos, inaugurando así una serie de cintas de corte similar.

Eran tiempos en los que se rodaba con rapidez y eficiencia, como demuestra que en 1959 apareciera en "Quince bajo la lona", "Tenemos dieciocho años", "Los tramposos", "Los económicamente débiles" y "Salto mortal".

Y en los sesenta disfrutaría de su década dorada: "La pandilla de los once" (1961), "Su alteza la niña" (1962), "Alegre juventud" (1963), "Hoy como ayer" (1965), "Las hijas de Elena" (1966), "El tesoro del capitán tornado" y "Operación Mata-Hari" en 1967 , "El turismo es un gran invento" y "Susana" en 1968.

Tras la intensidad cinematográfica de este período, que iba abriéndose como la propia España al contenido un poco más picante y a la ruptura de los tabúes calurosamente recibida por la audiencia, Ozores decidió en cambio concentrarse en otro de sus territorios más transitados: las tablas de un teatro.

En 1982 volvió al cine con la película "El hijo del cura", dirigida por su hermano y en la que coincidió con Fernando Esteso, con el que volvería a trabajar, junto a Andrés Pajares, en "Agítese antes de usarla".

Un año más tarde, Antonio Ozores debutó tras la cámaras con "Tres patas para un banco", en la que también se reservó un papel junto a Raúl Sender y Juanito Navarro, con quien repetiría en 1984 en "A partir un Peñón".

A mitad de la década de los ochenta, Ozores dio un paso más allá en su popularidad gracias a la pequeña pantalla, especialmente en el programa concurso de Televisión Española "Un, dos, tres", dirigido por Narciso Ibañez Serrador. Y siguió abriéndose a colaboraciones con cómicos como Tip y Coll.

Volvió al género de la revista en 1986, de nuevo junto a Juanito Navarro en "A por todas" que se representó en el Teatro Apolo de Barcelona, en ese mismo año realizó una gira por toda España con el espectáculo teatral "Ya somos europeos'.

Durante los años noventa, siguió trabajando en títulos de cine como "El disparate nacional", bajo la dirección de su hermano Mariano Ozores, y siempre se mantuvo activo porque "siempre hará falta un señor mayor en una película".

Así, el 16 de marzo de este año hablaba a propósito del estreno de "El último que apague la luz" y reflexionaba sobre la falta de relevo en el cine y el teatro español para los artistas de su generación. "Hablo de los equivalentes de Paco Rabal, de Fernando Fernán Gómez, de (José María) Rodero... es que no hay ya equivalentes como ellos", reconocía.

"He trabajado muchísimo y quedamos pocos, porque todos se han muerto. Me dan homenajes -como el que recibió en el último Festival de Cine de Alicante-, porque no estoy más que yo. Me da igual cómo vaya a ser recordado. Como no voy a estar, que piensen lo que quieran", llegó a decir, según recuerda el comunicado de la Academia.

Aníbal entró en el interior del fortí, y al momento su cuerpo se estremeció sintiendo la humedad que desprendía la antigua estructura. Cerró los ojos y aspiró el olor de la enmohecida piedra, imaginándose a las tropas que defendían a la ciudad del asedio a la que fuera sometida en 1812, durante la llamada Guerra del francés.
Abrió los ojos, y suspiró al contemplar las amplias arcadas que ocultaban el techo de piedra. Iba a ser complicado desmontar todo aquello sin dañar la superficie de la antigua roca. Observó el amplio comedor abovedado y las mesas circulares que ocupaban el recinto. Podía verlas en su imaginación, adornadas aún con su inmaculada mantelería y las delicadas piezas de loza ocupando su lugar junto a la cubertería de plata y la delicada cristalería. A su mente acudieron los fabulosos banquetes que allí se habían celebrado y rezó para que el ajetreo diario al que había sido sometido no hubiera resentido la estructura del edificio.
―¿Es este el salón principal?
Manuel Quintanilla se encogió de hombros.
―¡Menudo lujado tenían aquí dentro!
―Desde luego, es impresionante.
El estómago le cosquilleaba cada vez que se encontraba en un lugar como aquel, un lugar que había sido ocupado antes por unos personajes que habían dejado su huella en la historia. Tal vez, en aquel mismo emplazamiento en el que ahora mismo se hallaba en pie, habría estado algún valiente soldado esperando recibir las órdenes de su superior mientras los barcos enemigos asolaban la costa catalana.
―Tendremos que meter una grúa para desmontar ese techo.
Aníbal miró hacia arriba en un acto reflejo y luego desvió su mirada hacia Manuel.
―Primero hemos de sacar todo el mobiliario. ¿Han traído algún camión?
―No, pero en seguida lo soluciono.
―Bien ―respondió Aníbal mientras observaba cómo Manuel presionaba las teclas de su teléfono móvil―, y mientras llega, supervisaremos las cocinas.

Luna de Tor es la primera novela de la autora Mariam Agudo. Pertenece al género romántico-paranormal, tan de moda en estos últimos tiempos y el blog Urban Fantasy nos ofrece la oportunidad de conseguir un ejemplar.

Sinopsis

Áurea regresa a Tor, una aldea situada en el corazón de los Pirineos, tras la muerte de sus abuelos. No planea que su estancia se prolongue demasiado, apenas lo suficiente para que las heridas empiecen a cicatrizar. No cuenta con que los recuerdos, largamente dormidos, despierten y la insten a no marcharse jamás. La tierra la llama, la magia del entorno y el esplendor del paisaje la aturden, pero sobre todo lo hace la cercanía de Isaac, un hombre de la región cuyos ojos color índigo y fascinante sonrisa esconden secretos que nadie, ni siquiera Áurea, puede llegar a imaginar. Años atrás la tragedia se cernió sobre Tor. Un terrible incendio acabó con la vida de la familia de Isaac. El destino le concedió una segunda oportunidad y le salvó la vida, cobrándole a cambio un alto precio. La soledad es ahora su única compañera y confidente, la oscuridad lo persigue. Pero el regreso de Áurea puede cambiar su destino para siempre y, con su amor, ayudarlo a encontrar la única salvación que le queda.

La verdad es que el libro tiene una pinta estupenda. Si estáis interesados en participar en el concurso y conocer un poco más a Mariam, sólo tenéis que pinchar este enlace.